18 de febrero de 2007

Niños del Hombre (Children Of Men)


Es una historia de “Ciencia-Ficción” basada en la novela del mismo nombre publicada en 1992, por la escritora Phyllis Dorothy, y que tiene una clara visión apocalíptica. Pero esta visión, al menos en la versión fílmica, esta dada desde lo contemporáneo, si bien el hecho de que en 20 años mas las mujeres vayan a dejar de tener hijos, es algo alejado, la fantasía de "Children Of Men" se basa claramente en los problemas actuales de nuestro mundo. El terrorismo, los problemas de inmigración hacia los países desarrollados y la política de ofensiva, le dan la oportunidad de ser creíble, respaldando la cuota de angustia y desolación.

Esta es la ultima película de Alfonso Cuarón, director mexicano. Con excelentes efectos especiales, gran fotografía y diseño, gran banda sonora. Y como mega producción comercial que es cuenta con todos los personajes cliché del cine actual, o sea, el héroe que no quiere serlo, la idealista que tras el dolor decide salvar el mundo, el país del primer mundo que se considera el elegido, los malos no tan malos y los buenos no tan buenos. Pero de igual forma, da la oportunidad de ver las cosas de un punto de vista diferente, con una suerte de “elegida” para salvarnos perteneciente a una raza minoritaria y marginal de la sociedad, y eso es lo que la hace totalmente rescatable.

Lo otro que me llamó la atención es el sentido del humor que el director le dio a situaciones muy angustiantes, como poner al protagonista a luchar contra el enemigo en calcetines y sin armas de fuego, huir de el en un auto en “panne” y correr trantando de salvar vidas por terrenos escabrosos en sandalias tipo “hawaianas”, le dan un toque cotidiano a una trama gruesa y difícil que muestra crudas escenas de cuerpos mutilados vivos y el menosprecio hacia las personas encerradas como animales en jaulas.

He tomado tiempo para contarles de esta película ya que después de varios días de haberla visto, puedo decir que realmente me gusto. En un principio estaba bastante choqueada. Las ciudades destruidas y algunas secuencias de los soldados atacando a los civiles, invitablemente me hicieron pensar en Iraq. Las bombas explotando en cualquier parte, las personas destrozadas llorando y pidiendo ayuda.

Como mencione en otro comentario por ahi, todos los dias explotan bombas en Iraq y debe quedar gente mutilada y que debe implorar por ayuda, es extraño que uno se conmueva tanto cuando lo ve en una pelicula, y resulta que eso sucede casi todos los dias y en "tiempo real".

Pero asi somos, despues de todo podria decirse que algo de optimísmo tiene la historia, o que de alguna forma entrega una pequeña señal de esperanza, por lo menos asi lo comenta su director:

"El ser humano tiene un asombroso don para la destrucción, pero también es capaz de ser solidario y de resolver problemas increíbles. No me parece que "Children Of Men" sea una historia acerca de una humanidad destructiva, sino más bien de ideologías que se entrometen entre las personas y sus actos."




15 de febrero de 2007

Coachella 2007

(Blog en sequía creativa, aún. Necesito vacaciones!!)


El reencuentro de Rage Against The Machine y Jesus y Mary Chain, la hermosura de Bjork y la energía de los Red Hot Chili Peppers serán los platillos principales para la edición 2007 del Festival de Música y Arte del Valle de Coachella, el cual, por primera vez, tendrá tres días de actividades. La cita será en el Empire Polo del 27 al 29 de abril en Indio, California, Estados Unidos.

De todos modos, en ninguno de los grupos que se reunen despues de años, se ha confirmado que la vuelta vaya más allá de su actuación en el este festival.


Este es el cartel completo del dia 27:
Björk, The Jesus And Mary Chain, Sonic Youth, Arctic Monkeys, DJ Shadow, Interpol, Peaches, Rufus Wainwright, Julieta Venegas , Peeping Tom, Brazilian Girls, Jarvis Cocker, Faithless, Stephen Marley, Nickel Creek, Tokyo Police Club, We Are Scientists, EL-P, Comedians Of Comedy, Felix Da Housecat, Gillian Welch, Digitalism, Gogol Bordello, Circa Survive, Silversun Pickups, Tilly And The Wall, Benny Benassi, Amy Winehouse, Noisettes, Evil Nine, Bus Driver, Brother Ali.


Para el 28, el plato principal serán los Red Hot Chili Peppers, The Arcade Fire, Hot Chip, Peter, Bjorn and John, CocoRoise, The Fratellis, The New Pornographers, Kings of Leon, The Rapture, Gotan Project (argentinos) y 28 bandas más.

El domingo 29, el festín cerrará con la reunión de los Rage Against de Machine. También harán lo propio Manu Chao, Air, Damien Rice, Placebo, Soul Wax, Infected Mushroom, Ratatat, Junior Boys, Tapes and Tapes, Teddybears y por México, Rodrigo y Gabriela.


Abonarse para los tres días cuesta 249 dólares ($140.000) y sólo se puede comprar en línea. El ticket por día cuesta 85 dólares ($47.600). Se puede acampar, con carpa y todo eso, en los alrededores pagando un derecho y asi pasar de largo los tres dias... ja!

UF!!! Eso si que es festival, con varios escenarios y todos esos artistas para regodearse, me resulta chistoso el precio, viviendo alla claro, porque obvio que por aca tendríamos que incluir pasajes y el trámite aparte.

Lo comento, no para lamentarse de que esto no se puede hacer en Chile, total, ya estamos acostumbrados a que no, es para los melomanos, asi podemos soñar despiertos por un rato.

Puedes consultar mas información en la página web www.coachella.com (en inglés)

Total a falta de Coachella, le tenemos Festival de Viña... ¿o no?. ¿Cual sería su festival ideal?, así, solo por soñar.

12 de febrero de 2007

Deftones Imperdibles!!

Deftones, oriundos de Sacramento y nacidos en 1989 con Chino Moreno (vocalista), Stephen Carpenter (guitarrista), Abraham Cunningham (baterista), Chi Ling Dai Cheng (bajo), y mas tarde Frank Delgado (tornamesa, samples, teclados), "clasifican" en el estilo Aggro o Nu Matal, ellos han creado un sonido brutal, noise y una voz que cae en pliegues armoniosos. En 1995, cuando Deftones debuta con "Adrenaline", producido por Terry Date, bajo el sello Maverick, se oía un sonido mucho más radical que Korn, además que su vocalista sacaba notas armoniosas mezcladas suciamente con gritos raspados y guturales. Esta misma sensibilidad melódica invade la abrasiva guitarra de Stephen Carpenter en intervalos de aplastante melodía.

En 1997 graban su segundo álbum que se llamó "Around The Fur" y que resultó más poderoso que el primero. En este disco Deftones no cambió su estructura y cada canción tiene su estilo propio, además la sinceridad de las letras acompañadas de la música lo hacen más completo.

Después de la espera de varios años Deftones entra al estudio y graba su álbum "White Ponny" el cual sale a la venta en Junio del 2000. Las críticas fueron sorprendenteme positivas, elogiando la sofisticación de Moreno como letrista y la capacidad experimentativa del grupo, que incorporó elementos del glitch y del trip hop, con programaciones aportadas por DJ Crook.

En 2003 Deftones saca a la luz el álbum que lleva su propio nombre, "Deftones". Gran parte del material del disco fue escrito por el guitarrista Stephen Carpenter lo cual le aporta un carácter más crudo y pesado que su predecesor.

"B-Sides & Rarities" es lanzado en 4 de octubre de 2005. El CD incluye varios "Lados-B" y covers de artistas como Jawbox, Cocteau Twins, Lynyrd Skynyrd, Helmet, Sade, The Cure, The Smiths y Duran Duran, mientras que el DVD contiene un "detrás de cámaras" de todos los videos que realizó la banda.

Saturday Night Wrist, su último trabajo y que los trae por segunda vez a Chile, fue lanzado en 31 de octubre de 2006. Debutó como Nº 10 en el chart de la Billboard de Estados Unidos alcanzando ventas de sólo 76.000 copias, una disminución significativa en relación con sus lanzamientos previos.

En mi opinión Deftones logra mantenerse y adaptarse de mejor forma al paso de tiempo. Este martes 13 de febrero la banda se presenta en la Estación Mapocho, habrá que ver entonces, que tan alicaída esta la corriente Nu Metal y como es recibida por los chilenos, que en 2000, durante su primera visita y en pleno apogeo, llenaron el Victor Jara. Y si prefieren no dejarse llevar por el gusto de etiquetar las bandas o corrientes musicales, les dejo las palabras entregadas a Rolling Stone Argentina por Abraham Cunningham, baterista de la banda:

"El término Nu Metal murió. Y creo que eso está bueno. Yo veo a Deftones como una banda de rock & roll. Una banda de rock & roll que intenta seguir su propio camino. El periodismo, los fans y los propios músicos solemos categorizar todo. Está en nuestra naturaleza. Hay millones de bandas y agruparlas bajo un par de palabras hace todo más fácil. Pero no creo que esa etiqueta pudiera ser representativa para nosotros"

De esa misma manera veo yo a Deftones en el 2007, como una banda que sigue haciendo extraordinarias canciones de Rock Pesado, independiente a lo que este musicalmente de moda, lo que transforma a su concierto en un imperdible de esta semana y del año.

9 de febrero de 2007

El Mapa del Rock

(Blog en sequía creativa)


En Inglaterra (era que no), se diseñó el mapa del rock, una guía que recoge 200 lugares míticos asociados a los grandes músicos y bandas de rock , como el local donde debutó Queen o la casa en la que vivió Jimi Hendrix.

Impulsada por la agencia turística estatal Visit Britain, la nueva propuesta turística aparece en un momento de resurgimiento del pop y el rock británicos, con la celebración del 50.º aniversario del mítico The Cavern Club, conocido por ser el lugar donde The Beatles comenzaron a tocar, y el retorno de Glastonbury, el mayor certamen de rock al aire libre de Europa.



La gente esta dispuesta a ver los lugares que han inspirado a los músicos, como la calle londinense Berwick Street, en el Soho, donde los Oasis se fotografiaron para la portada del disco What's the Story Morning Glory. El edificio de Salford Lads Club, donde los fans de The Smith peregrinan para ver el lugar donde la banda posó para la cubierta de The queen is dead, y Hall for Cornwall, local donde debutó Queen, en junio de 1970.

El mapa también cuenta con indicaciones sobre Mendips, la casa donde John Lennon vivió durante su infancia, y el Hammersmith Palais, el local nocturno londinense que The Clash inmortalizaron en White man in Hammersmith Palais y que ahora, 30 años después es sufre amenaza de demolición.


Ahora, el mapa del rock permite descubrir algunos de los lugares como el hotel donde Bob Dylan grabó su videoclip Subterranean Homesick Blues. Aunque a lo largo de estos cincuenta años el rock ha pasado por momentos en los que se la ha dado por muerto, los casi 200 lugares que propone la iniciativa británica corroboran la profecía lanzada por Elvis refireindo al rock: "No creo que muera nunca por completo, porque van a tener que hacer algo extraordinariamente bueno para que logre sustituirlo".

Dale un vistazo aquí England Rock

Trate de pensar en si algo asi se pueda hacer en Chile, y obviamente no llegue a ningun ejemplo, tendre que investigar. Asi es que si quiere hacer el tour, tendrá que juntar mucha plata y viajar a Inglaterra. Por ahora el unico mapa que vamos a estar mirando de cerca será el de Transantiago.

5 de febrero de 2007

Violeta Rockstar


Y resulta que ahora todos somos sus fans. Cual estrella de la música, su muerte nos conmueve y motiva, pero, ¿conocemos su real alcance y obra?.

Al elegir la renuncia, Violeta Parra se inmortalizó, pero, ¿cuantos fueron sus reales seguidores?, creo que pocos. La muerte la ha mitificado y lleva a que recién ahora muchos nos colguemos de su historia, y que gran parte de Chile la reconozca tarde.

Música, Recopiladora, Pintora, Artesana, Poeta, la primera chilena y latinoamericana en exponer de forma individual su trabajo plástico en el Museo de Louvre en Francia, e inspiradora de documentales que la muestran hablando en francés junto a sus obras, Violeta es vista por los chilenos en general, casi como una campesina que tocaba guitarra, y que lo era, pero aun no somos capaces de verla como artista integral merecedora de elogios. Permanecemos ignorantes ante su legado, y quizás por cuanto tiempo mas.

El amor le fue esquivo al perecer, dos matrimonios y un abandono que la marcaron, pero a la vez la impulsaron a escribir las canciones más bellas para mi gusto, llenas de tristeza, melancolía y de rabia. La indiferencia, y debo agregar el menosprecio, ante las intenciones de mostrar su trabajo, en el lugar escogido por ella, su carpa de La Reina, terminaron por derribarla.

...de esta manera pomposa
quieren conservar su asiento
los de abanico y de frac,
sin tener merecimiento,
van y vienen de la iglesia
y olvidan los mandamientos, sí…
…habrase visto insolencia,
barbarie y alevosía,
de presentar el trabuco
y matar a sangre fría
a quien defensa no tiene
con las dos manos vacías, si…
…la carta que he recibido
me pide contestación,
yo pido que se propale
por toda la población,
que el «león» es un sanguinario
en toda generación, sí…


Solo escuchando y leyendo las letras de sus canciones, uno observa que esta ante el magnífico trabajo de una mujer sencilla y sin pretensiones, pero consciente del ámbito social y político en que se encuentra, y ante el cual decide no callar, fiel a su espíritu rebelde de música sensible, quizás vulnerable, pero dura en la entrega.

Aceptemos entonces que ahora, a 40 años de su muerte, nos damos cuenta de que tuvimos a nuestra primera estrella de la música, ignorada y poco valorada, que decidió abandonarnos con el suicidio, como una salida a su dolor, y que a cambio, nos dejo un magnifico legado de música, poesía y arte.

Nos conformaremos con escuchar durante este día, a las nuevas generaciones de músicos que no la olvidan y la tributan, y a unos pocos que trabajan en los medios de comunicación, dedicándole un espacio. ¿Pero el común de nosotros, que?. La difusión de su arte se reduce a los mismos de siempre.

El homenaje real seria la permanencia de su trabajo en los medios de comunicación como parte del ambiente cultural habitual, y el interés de los chilenos por escucharle e incorporándola como lo que es, una artista popular que le entrego a Chile arte original y con identidad, esa que parece no saber que tenemos.

...maldigo luna y paisaje,
los valles y los desiertos,
maldigo muerto por muerto
y el vivo de rey a paje,
el ave con su plumaje
yo la maldigo a porfía,
las aulas, las sacristías
porque me aflige un dolor,
maldigo el vocablo amor
con toda su porquería,
cuánto será mi dolor…
…maldigo por fin lo blanco,
lo negro con lo amarillo,
obispos y monaguillos,
ministros y predicandos
yo los maldigo llorando;
lo libre y lo prisionero,
lo dulce y lo pendenciero
le pongo mi maldición
en griego y en español
por culpa de un traicionero,
cuánto será mi dolor…


Parte de su trabajo como artista plástica que encontré en Internet.

El Machitún (oleo)

La Muerte del Angelito (oleo)


Arpilleras

El Circo

El Arból

La Cantante Calva

2 de febrero de 2007

Little Miss Sunshine


Película norteamericana que muestra la vida de esta familia poco convencional estadounidense. Esta catalogada como “Cine Independiente”, pero en mi gusto lo único que tiene de independiente son los cinco años que se demoraron los creadores en encontrar financiamiento para hacerla y que la distribución la consiguieran en el festival de Sundance. Pero es poco arriesgada en ese sentido. Es una película diferente dentro del circuito comercial que la adopta sin complejos.

El argumento esta presentado de un modo sencillo, con personajes que no rayan en lo absurdo ni lo excesivamente dramático, sino en la coteidaneidad de la vida familiar. Muy buena actuación de Steve Carrell, que se ha había visto en películas ridículas que no vale la pena nombrar. Y por supuesto la niña, Abigail Breslin, quien uso un traje especial con relleno y unos tremendos anteojos para verse menos agraciada. Tiene un buen elenco que brinda muy buenas actuaciones y que en el fondo hacen que valga la pena verla. Claramente no es para todo tipo de gustos.

Y obviamente, la historia es muy gringa y no da grandes sorpresas. A mi me gusto e incluso me senti un poco identificada, quien no ha conocido alguna una familia disfuncional con un abuelo medio loco (abuela en mi caso, y tuve que viajar mucho con ella). Si usted es de gustos convencionales y tuvo una familia completamente normal, puede que la historia le parezca pretenciosa y aburrida, pero en mi opinión es una bella y sencilla película que muestra que no se puede ganar en todo, porque perder tambien es parte del crecimiento.

Se ha ganado varios premios en diversos festivales y esta nominada al Oscar como Mejor Película del 2006.