Puedes llamarme de la manera que quieras, pero mi nombre es Verónica.

“Veronica sits in her favourite chair
and she sitsvery quiet and still
And they call her a name that they never getright
and if they don’t then nobody else will

But she used to have a carefree mind of herown,
with devilish look in her eye
Saying “You can call me anything you like, but
my name is Veronica”

Elvis Costello, con la ayuda de Paul McCartney, le escribió esta canción a su abuela, cuando la escuché hace tantos años me entusiasmo la idea del nombre y lo bonito del tema, pero luego entendí de que se trataba, asi que no podia identificarme mucho con ella, aunque siempre es un gusto escucharla.

Hoy la volví a encontrar, estaba ahi en una lista de videos en Youtube y muchas cosas vinieron a la mente, porque es la historia de una mujer contada desde su niñez hasta la vida adulta, pasando lo que muchas mujeres; el amore, el poco cariño, el dolor a escondidas y de como se termino la juventud para dar paso una ancianidad que le borro la memoria.

Siempre vivo el presente y rara vez me proyecto mas allá, pero en ocasiones entran las dudas acerca de la vejez, de como enfrentarla. De que quizás ese será el tiempo de pensar en si todo lo vivido valió la pena; los dolores de la niñez, las esperanzas de la juventud, la desilusión de la adultez, la felicidad, la soledad. Del amor que conquisté o del que deje ir sin hacer esfuerzo por mantenerlo. De si sembré de la manera correcta para poder cosechar, o de si solo pase por la vida apoderándome de lo que encontré. O a lo mejor ni siquiere me dé cuenta porque habré perdido la razón.

No le temo a la muerte solo a la indefinida espera por ella, porque mientras espero el cuerpo de deteriora, la mente se borra, los cercanos abandonaran, la realidad se transforma en una neblina espesa en un plano gigantesco, no encontrando dentro ningún nuevo camino que recorrer.

Muchas personas que he leído este ultimo tiempo y que han perdido a sus abuelos cuentan bellas historias de lo que significaron para ellos, de los lindo recuerdos, del amor. ¿Seré uno de esos abuelos en el futuro?. Hoy hace un mes que falleció mi abuela y la verdad no puedo decir que la recuerde con cariño, su paso por nuestras vidas marco etapas muy difíciles y yo preferí vivir lejos de ella.

Pero escucho la canción y pienso en que tal vez llegara el momento en que piense en que no debí dejarlo así, en que debí hacer que los recuerdos de mi abela fuesen otros, y que tratar de olvidarla me haga repetir su historia, no siendo yo de anciana un buen recuerdo para alguien, no siendo recordada con el cariño de alguien que crea que merezco por lo menos una canción, como la merece Verónica, la abuela de Costello.

De como manejar el mercado discrográfico en 2007.

"...La última vez que estuve aquí, me quejé mucho sobre los ridículos precios de los CD’s por aquí abajo... ahora mi sello en todo el mundo me odia, porque les grite fuerte, les llamé la atención por ser unos malditos avaros (...) No he tenido oportunidad de chekearlo, pero ¿ha bajado algo el precio?. Veo un “no”, otro “no”, otro “no”... ¿alguien ha visto bajar el precio?. Bien, pues ya saben lo que significa: róbenlo. Roben. Roben una y otra vez y dénselo a vuestros amigos y sigan robando. Porque, de una manera o de otra, estos 'hijos de puta' entenderán que están estafando a la gente y que eso no es correcto”.

Trent Reznor, Septiembre de 2007, Australia.

Mi nombre Isobel...

En un bosque lleno de oscuridad
brilla la chispa más diminuta
irrumpiendo hacia las llamas
como yo, igual que yo...

En un polvoriento corazón
vive una criatura llamada lujuria
sorprendida y asustada
como yo, igual que yo...

En una torre de acero
la naturaleza ofrece un trato
levantar un maravilloso infierno
como yo, igual que yo...

Mi nombre Isobel
casada consigo misma
mi amor Isobel
viviendo por si misma...

"Isobel" de Björk y su video dirigido por Michel Gondry en 1995, antes del "boom" hollywoodense de este ultimo. Oscuro como la letra del tema, parece inspirado en las muchas películas clásicas de los 50's que demuestra haber visto desde niña, con esa orquestación y violines de fondo como una banda sonora de esos años.

Este 21 de Noviembre Björk cumple 42 años, niña prodigio musical, a los 15 años se gradúa de la escuela de música como concertista en piano, ya había tenido cuatro bandas de punk y otras de jazz fusión para esa fecha, la primera integrada solo por mujeres. Luego de experimentar muchos estilos como el post punk, dark, jazz y hardcore, forma The Sugarcubes en 1986 con los que empieza su etapa mas conocida. Deja la banda en 1992 y el resto ya es conocido por todos.

La niña prodigio opta por la electrónica y ha logrado ser reconocida como una de las mejores compositoras europeas en la actualidad, influenciando distintas corrientes musicales. Estuvo en Chile hace poco como conte antes y segun supe no se relacionó mucho con los fans, parece que firma los astrógrafos a regañadientes. Tiene su carácter a pesar de su baja estatura, conocida es la "mechoneada" que le dio a una reportera en un aeropuerto cuando trato de entrevistarla, pero que importa, si nos tomara mucho en cuenta no seria Björk. Extraña como ella sola su presencia te absorbe y lleva a dimensiones desconocidas.

Feliz cumpleaños Björk Guðmundsdóttir!

Björk, la música del futuro.

Fotografía de Mario Muñoz para El Mercurio, todos los derechos les pertenecen a ellos.

Ya desde el disco 'Debut' de 1993, Björk había mostrado su especial gusto por los instrumentos de viento, su entrada precedida por los "Wonderbrass" la noche del Sábado 10 de noviembre en San Carlos de Apoquindo, mostrando la gira mundial del disco "Volta", hizo venir a la mente aquellas primeras melodías que se han transformado en su sello, y quedo claro cuando empezo de The Anchor Song.

Los gritos de la gente hacen saber que ya esta en el escenario y recibe aplausos de sus fieles seguidores chilenos, me invade la emoción de escuchar su voz ahí mismo, esa especial voz que durante años entro por los oídos sólo grabada, ahora lo hacía en vivo y en directo, diré que la gente a mi alrededor gritaba y aplaudía, yo trataba de ver bien sus pasos y de ver que hacia y decía, luego siguió "Unravel" y "Hunter", y fue cuando reaccioné y asimilé que estaba ante ella. Hunter sonó muy bien, mezcla de instrumentos clásicos de viento y máquinas con bases programadas, toda esa amalgama sonaba en vivo y era otro mundo. Hubo canciones de estreno en la gira como "Come To Me" y "Who Is It", hubo los grandes hits como "Army Of Me" y la hermosísima "Bachelorette", terminando el set central con "Pluto".

Música inclasificable para algunos, tribal, étnica, Björk frasea en islandés y parece que todos entendiéramos, música de otro mundo en un formato inexplicable; "loca, Björk esta loca, pero es loca bella" me dice RAHM y sí, quizás para el normal de la gente lo esta, vestida de un traje multicolor, burdamente comparado a La Tirana por el periodista de "ecpestáculos" de Emol, que al parecer fue a otro concierto, y el resto de la opinión del ambiente periodístico, fría y distante, querían que ella dijera "Viva Chile" o "cuando tenga un hijo le pondré Chile"... en fin, definitivamente fueron a otro concierto.

Incomprendida, pero bellamente incomprendida, ella ahí de pie frente a miles de personas, saltando, con un canto a gritos, bailando desincronizadamente, llega a los sentidos no a la razón, esa es la fuerza de su música, no la lógica fácil, ni la melodía perfectamente estructurada y clásica. Las luces parecían que elevaban el escenario, rayos multicolores y cotillón como el arco iris, una nave despegando, pero no una extraterrestre como el sueño de muchos, una nave espacial creada por una mujer, con música de otro tiempo, con otros instrumentos recien inventados, música del futuro.

"Declare Independence!" terminó cantando, manifestación clara de lo que ella es, un ser independiente en ideas, que trabaja pactando con el mercado, pero cuyo concepto cultural es independiente al mundo y a su sentido actual, porque Björk en el escenario no se interesa en saber si yo soy totalmnente capaz de aceptarla, hace lo suyo tal como ella quiere plantearlo, sin cambiar las bases, ahí frente a tí declara su independencia y tú debes estar lo suficientemente atento para entenderla y alcanzarla, o probablemente solo intentar hacerlo.

Estaba lejos para mi camara, tengo unas fotos mías como esta de arriba que muestran algo de lo que se vio. Mientras me iba me acorde todo el rato de lo que dijo Ignacio Franzanni en radio Zero viente minutos antes del show, que quizás el escenario indicado para una "artista como Björk" era un espacio cerrado e "íntimo", pero no, el estadio fue el apropiado, la gente coreó y bailó, incluso se paso de la galeria al VIP en un arrebato y fueron sacados con guardias. No se armó una discoteque según el erroneo concepto de electrónica que tiene la mayoria, pero fue un gran concierto en el estilo Björk. El mejor del año para mi.

FÉNIX FESTIVAL y la música como forma de vida.

Siempre me he preguntado que hace que una persona se convierta en músico o artista más allá del talento evidente, que se arriesgue a trabajar y vivir por ella y para ella. En el año de los "regresos musicales" y en vista de que estos son meramente por motivos económicos, el show de quienes decidieron volver, se transforman en un frío trámite que cumplir. Una cláusula para poder cobrar el cheque a final del trabajo. Es inevitable la desilusión y el desanimo que se superpone ante una banda que solo se para y toca lo suyo como si de cumplir con la jornada laboral se tratase. Por suerte aun existen muchas otras bandas que llevando años de carrera en el negocio de la música, carrera que quizás no levanta demasiada polvareda pero es una saludable y sólida existencia, vienen y se presentan como la justificación o excusa perfecta para ir sin temor al fiasco.

Starsailor banda inglesa, comenzó su acto puntualmente a las 18:00 hrs de este domingo, en el Fénix Festival en Santiago, anunciando que el cartel que venía muy profesional. Mostró todos sus singles, al menos los que yo conocía y a pesar de ser su primera vez en Chile y el escaso conocimiento de la gente de sus temas, alcanzo un punto de comunicación que hizo bailar a ratos. Sorprendentemente carismático James Walsh, vocalista y guitarrista, se paro como un viejo animal conocedor del espectaculo y mezclo sin miedo canciones como "Umbrella" de Rihanna y “Suspicious Mind” de Elvis Presley en su música, y logro captar la atención del público que no aplaudió categóricamente la mayor parte del tiempo, pero que si lo escucho y por momentos lo festejo.

Una hora mas tarde Travis, el número central para varios de los que estábamos ahi, salio a mostrar su talento que lejos de lo emocional e intimo de sus letras y temas, es un sólido show de rock lleno de guitarras y canciones conocidas, los que fueron cantados a coro por la mayoría de los presentes.

Y ahi estaba la respuesta a mi pregunta inicial, me di cuenta en la mitad del show de Travis, que entre bromas a su ocasional o nuevo tecladista y la gritada conversación con el público, mostró un sentido del espectáculo maduro y profesional con salto de guitarrista a los brazos del público incluido, al mas puro estilo del rock clásico, se pararon en un escenario frente a miles de personas y en una hora o mas de show dieron el real sentido de lo que significa y de porque hacen lo que hacen; el amor por la música que comparten como banda y el trabajo y esfuerzo que este les exige, mas allá de las recompensas.

La eterna duda de si vale la pena o no el tiempo y dinero invertido y dedicado a conocer a una banda de rock quedo totalmente aclarado, lo vale y se agradece.

The Killers estuvo correcto dentro de su estilo, un poco recargado para mi gusto, pero de primer nivel como se espera de una banda en el top de su carrera, solo hice videos de ellos para Carrie_Kasabian que es fan y no los pudo ver, los dejo aqui para que los revisen, aunque les advierto que estan hechos desde "muy, muy lejano". Compre entrada para platea alta no más, asi es que al igual que los videos las fotos son miserables, pero estan ahí como una humilde muestra. Por ahora en el radio blog Starsailor, escuchelos gran banda!!!

The Killers - Mr Brightside

The Killers - Read My Mind

No los he visitado muy seguido, muchas cosas me distraen, pero lo haré pronto. Saludos!

El amor entre el orgullo y el prejuicio

Darcy: De modo que esa es su opinión acerca de mí... Le agradezco que haya sido tan franca. Quizás habría pasado por alto mis faltas si no hubiese herido su orgullo...

Elizabeth: ¿Mi orgullo?!

Darcy: ...Por la confesión sobre mis escrúpulos sobre nuestra relación ¿Esperaba usted que dijese que me encantaba la vulgaridad de su familia?...

Elizabeth: ¿Y esas son las palabaras de un caballero?... Desde el primer momento en que le conocí su arrogancia, su engreimiento y su desdén hacia los sentimiemtos ajenos, me hicieron comprender que usted seria el último hombre en el mundo con el que decidiría casarme...

Darcy: Disculpeme... por haber abusado tanto de su tiempo.

Antes de que Darcy pronuncie esa ultima frase lo único que quiere es besarla, pero ambos se contienen, en las palabras se odian pero en los sentimientos quieren amarse profundamente, mostrando una de las escenas más románticas y sensuales en los tiempos del cine moderno.

Historia antigua y muy vista esta del amor prohibido entre las diferentes clases sociales, pero aquí en esta historia aparece convincente, hace pensar en todas las veces en que nos dejamos llevar por la primera impresión negandose a conocer mas allá de eso a las personas, y el orgullo que ciega tanto como para no aceptar que se ama a pesar de las diferencias.

Si la idea le gusta veála, tiene que buscarla en DVD. "Pride and Prejudice" (Orgullo y Prejuicio), basada en la novela de Jane Austen, con Keira Knightley (Elizabeth) y Matthew Macfadyen (Darcy), yo quiero un señor Darcy también! JA!